Muziek heeft je stiekem beïnvloed!

Emoties van welke aard dan ook worden geproduceerd door melodie en ritme; daarom raakt een man door muziek gewend aan het voelen van de juiste emoties; muziek heeft dus de kracht om karakter te vormen, en de verschillende soorten muziek gebaseerd op de verschillende geaardheden, kan worden onderscheiden door hun effecten op het karakter - een, bijvoorbeeld - werken in de richting van melancholie, een andere van verwijfdheid; een van het aanmoedigen van verlatenheid, een andere zelfbeheersing, een ander enthousiasme, enzovoort in de reeks. - Aristoteles

Jarenlang hebben muziekliefhebbers geluisterd naar de oratoria van Händel, de symfonieën van Beethoven, de etudes van Chopin en de opera's van Wagner, en zich gerealiseerd dat elk van deze meestermuzikanten een speciale individuele stijl heeft gecreëerd. Niettemin lijkt geen van deze muziekliefhebbers Händel of Beethoven te hebben gecrediteerd voor het uitoefenen van een duidelijke en algemene invloed op het karakter en de moraal.

We willen in feite aantonen dat elk specifiek type muziek een uitgesproken effect heeft gehad op de geschiedenis, de moraal en de cultuur; die muziek - hoe gruwelijk deze uitspraak ook voor de orthodoxen mag lijken - is een krachtiger middel bij het vormen van karakter dan religieuze geloofsovertuigingen, voorschriften of morele filosofieën; want hoewel deze laatsten de wenselijkheid van bepaalde kwaliteiten tonen, is het muziek die hun verwerving vergemakkelijkt.

Wiens stem zing je? *

Een beetje reflectie over het onderwerp moet ons tot de conclusie brengen dat muziek werkt op de geest en emoties van de mens door middel van suggestie. Om de bewering van Aristoteles te parafraseren, als we herhaaldelijk melancholische muziek horen, neigen we om melancholisch te worden; als we homo muziek horen, hebben we de neiging om homo te worden, enzovoort. Zo wordt de specifieke emotie, die een bepaald muziekstuk weergeeft, gereproduceerd in onszelf; het werkt volgens de wet van correspondenties. Bovendien hebben onze onderzoeken ons bewezen dat niet alleen de emotionele inhoud, maar de essentie van de eigenlijke musical formulier neigt zich te reproduceren in menselijk gedrag; vandaar dat we met rechtvaardiging het volgende axioma kunnen formuleren: zoals in muziek, dus in het leven.

Psychologisch onderzoek heeft bewezen dat door de herhaling van een formule die fysieke of morele kwaliteiten suggereert, die eigenschappen ook daadwerkelijk kunnen worden verworven. Een goed voorbeeld is de toepassing van de formule van M. Coué: "Dag na dag op elke manier word ik beter en beter." En het moet worden opgemerkt dat hoe stiller de patiënt, des te effectiever de suggestie, want in rusttoestand , de geest van oppositie heeft geen gelegenheid om zichzelf te verdedigen.


innerlijk abonneren grafisch


In de Groove komen ...

Muziek is zo verraderlijk dat het suggereert terwijl de luisteraar zich niet bewust is van het feit. Alles wat hij zich realiseert is dat het bepaalde emoties opwekt, en dat diezelfde emoties in de loop van de tijd altijd worden gewekt door dezelfde of vergelijkbare muzikale composities. Muziek is daarom constant suggereert naar hem toestanden van emotie en ze te reproduceren in hem, en zo emotionele gewoonten worden net zo gemakkelijk gevormd als, of zelfs gemakkelijker dan, andere gewoonten, ze worden uiteindelijk een deel van zijn karakter. Het is duidelijk dat Aristoteles hiervan op de hoogte was toen hij schreef: "Door muziek een man raakt gewend om de juiste emoties te voelen. "

Maar we willen niet suggereren dat muziek alleen werkt op emoties: er zijn verschillende soorten muziek die in de geest werken. De muziek van Bach had een zeer uitgesproken effect op de mentaliteit - want, in overeenstemming met ons axioma, omdat de kunst van Bach van een intellectueel type is, produceert het een intellectueel effect.

Van oude barden ... tot Zappa?

Muziek heeft je stiekem beïnvloed!Maar de vraag rijst, is muziek, in ieder geval in het verleden, voldoende verspreid om zulke verbazingwekkende effecten op de mensheid in het algemeen teweeg te brengen, zoals er in dit boek voor wordt geclaimd? Hoe kan muziek het collectieve denken hebben beïnvloed, tenzij het zo wijd verspreid was dat het direct op de grotere massa van de mensheid werkte: zijn er niet veel mensen geweest die zelden of nooit muziek van een serieus karakter hoorden? Maar hoewel de vraag relevant is, is deze gemakkelijk te beantwoorden. De geschiedenis laat zien dat heersers en leiders van gedachten bijna altijd in contact zijn geweest met een of andere vorm van muziek. Koningen, hertogen, pausen en vorsten hebben hun "hofmuzikanten" gehad; feodale heren en baronnen hebben hun barden gehad, terwijl de massa's in elk geval hun volksmuziek hadden.

Van oudsher, waar er ook maar enige beschaving is geweest, heeft muziek een min of meer belangrijke rol gespeeld. En het volgende punt moet worden benadrukt: dat overal waar de grootste verscheidenheid aan muziekstijlen is verkregen, de naleving van traditie en gewoonte verhoudingsgewijs minder uitgesproken is.

We zijn ons er volledig van bewust dat als we dit aangeven, we lijken te geloven in de heersende opvatting dat muziekstijlen slechts de uitkomst en expressie zijn van beschavingen en nationale gevoelens - dat wil zeggen, dat de beschaving op de eerste plaats komt en haar kenmerkende soort van muziek achteraf. Maar een onderzoek van de geschiedenis bewijst dat de waarheid precies het omgekeerde is: een innovatie in muziekstijl is onveranderlijk gevolgd door een innovatie in politiek en moraal. En wat meer is, zoals onze hoofdstukken over Egypte en Griekenland zullen aantonen, het verval van muziek in die twee gevallen werd gevolgd door de complete achteruitgang van de Egyptische en Griekse beschavingen zelf.

De muziek is de boodschap

Er is nog een punt dat moet worden opgemerkt in dit eerste hoofdstuk. We moeten rekening houden met dat element in de massa dat ervoor zorgt dat ze de meningen van anderen reflecteren of absorberen, of die anderen nu leiders zijn of alleen maar karakters die krachtiger zijn dan zijzelf. Dus zelfs in tijden waarin muziek van elke beschrijving niet werd uitgezonden zoals het nu is, ervan uitgaande dat een aantal mensen nog nooit een muzieknoot hebben gehoord - wat onwaarschijnlijk is - werden ze toch beïnvloed indirect daardoor, en dit geldt ook voor het eerlijk onmuzikale.

Samengevat: muziek beïnvloedt de geest en emoties van de mensheid. Het beïnvloedt ze, bewust of onbewust, of beide. Het beïnvloedt hen door middel van suggestie en herhaling. Het beïnvloedt hen direct, indirect of beide; dus, zoals in muziek, dus in het leven.

Ik zou tenslotte moeten toevoegen dat wanneer we de verschillende effecten beschrijven die de muziek van de meestermusici had voor de mensheid, dat niet wil zeggen dat elk afzonderlijk stuk dat ze hebben gecomponeerd van belang was voor het produceren van die effecten; de laatste werden geproduceerd door hun meest geïnspireerde en individuele werken.

(* ondertitels door InnerSelf)

 © 2013 door het landgoed van Cyril Scott.
© 1933, 1950, 1958, 1969 door Cyril Scott.

Overgenomen met toestemming van Inner Traditions, Inc.
Alle rechten voorbehouden.
www.innertraditions.com


Dit artikel is aangepast met toestemming van het boek:

Muziek en zijn geheime invloed: door de eeuwen heen
door Cyril Scott.

Muziek en zijn geheime invloed: door de eeuwen heen door Cyril Scott.Componist en auteur Cyril Scott onderzoekt de rol van muziek in de evolutie van de mensheid en laat zien hoe het de menselijke evolutie vooruit heeft geholpen. Hij laat zien hoe de muziek van grote componisten niet alleen invloed heeft op de luisteraars, maar ook op de samenleving als geheel - van de invloed van Beethoven op de creatie van psychoanalyse tot de muzikale invloed van Chopin op de emancipatie van vrouwen.

Klik hier voor meer info en / of om dit boek op Amazon te bestellen.


Over de auteur

Portret van Cyril Scott door George Hall Neale

Cyril Scott (1879-1970) was een Engelse componist, schrijver en dichter. De jongste student van zijn tijd die werd toegelaten tot het Hoch Conservatorium in Frankfurt, Duitsland, werd Cyril Scott aan het begin van de 20 eeuw als de vader van de moderne Britse muziek begroet. Hij schreef verschillende andere boeken, waaronder An Outline of Modern Occultism, The Great Awareness en The Initiate trilogy. (Portret van Cyril Scott door George Hall Neale)