Hoe vrouwen de muziekbeweging vormgeven door muziek

Hoe vrouwen de muziekbeweging vormgeven door muziek
Op de foto, van links naar rechts, zingen Charles Neblett, Bernice Johnson, Cordell Reagon en Rutha Harris samen in 1963. (Credit: Joe Alper / Library of Congress)

Terwijl 'vrijheidsliedjes' de sleutel waren in het geven van motivatie en troost aan degenen die vechten voor gelijke rechten in de Civil Rights Movement, kan muziek ook hebben bijgedragen aan het machtigen van zwarte vrouwen om te leiden wanneer formele leiderschapsposities niet beschikbaar waren, volgens nieuw onderzoek.

Toen Nina Simone 'Mississippi Goddam' in 1964 uitdeelde, gaf ze stem aan velen die vochten voor gelijke rechten tijdens de Civil Rights Movement. De teksten gingen de woede en frustratie die velen voelden niet uit de weg.

AnneMarie Mingo, universitair docent Afro-Amerikaanse studies en vrouwen-, gender- en seksualiteitsstudies in Penn State, zegt dat vrouwen vaak formele posities als predikant of andere gemeenschapsleider werd ontzegd en dat ze andere manieren moesten vinden om publieke invloed uit te oefenen.

"Het leiden van anderen in liedjes gaf deze vrouwen de ruimte waar ze vaak verboden waren van machtsposities en leiderschap," zegt Mingo. “Maar door middel van liedjes konden ze richting geven aan de beweging en het levensonderhoud van degenen die vochten voor gelijke rechten. Ze waren in staat om te improviseren en liedjes te vormen naar wat ze wilden zeggen. ”

Mondelinge geschiedenis

Voor de studie, die in het tijdschrift verschijnt Zwarte theologie, Mingo heeft meer dan 40-vrouwen geïnterviewd die de burgerrechtenbeweging hebben doorstaan ​​en eraan hebben deelgenomen. Ze rekruteerde de vrouwen in vier Amerikaanse kerken: Ebenezer Baptist Church en Big Bethel AME Church, beide in Atlanta, Georgia; en Abyssinian Baptist Church en First AME Church Bethel, beide in Harlem, New York.

Mingo zegt dat het belangrijk was voor de vrouwen om zich aan te melden voor de studie, omdat zelfs de pastors van de kerk vaak niet wisten dat de vrouwen hadden deelgenomen aan de Civil Rights Movement. Een vrouw was bijvoorbeeld meerdere keren gearresteerd in Atlanta met Martin Luther King Jr., die niemand van haar kerk kende.

Het leren van deze mondelinge geschiedenissen is belangrijk, zegt Mingo, voor het vinden en documenteren van deze stukjes geschiedenis die anders misschien worden vergeten.

"Ik wilde leren wat vrouwen de kracht gaf om dag na dag uit te gaan en te protesteren en alle dingen te riskeren die ze riskeerden," zegt Mingo. "En een van de dingen was hun begrip van God, en de manier waarop ze dat begrip, of theologie, verwoorden, was niet door naar het seminarie te gaan en een lange verhandeling te schrijven, maar door te zingen en strategisch de teksten aan liedjes toe te voegen of te veranderen."

Liederen van de burgerrechtenbeweging

Na het horen van de vrouwenverhalen, merkte Mingo op dat de liedjes die herhaaldelijk opkwamen van invloed waren gedurende de periode. Daarna deed ze verder onderzoek met historische bronnen om informatie te verifiëren. Ze gebruikte bijvoorbeeld archiefopnamen van vrijheidsliederen die werden gezongen in massabijeenkomsten en vergeleek ze met gepubliceerde liedboeken om te zien hoe teksten in de loop van de tijd zijn veranderd.

Een van de liedjes die diep resoneerde met de deelnemers aan de studie was: "Laat me niemand omdraaien." tijd.

Verschillende versies bevatten songteksten als "Ik laat me niet omdraaien door segregatie", "Ik laat racisme me niet omdraaien", en "Ik laat Bull Connor me niet omdraaien", naast andere uitvoeringen .

"Ik realiseerde me dat wat ze met muziek deden transgressief was", zegt Mingo. “Ze lieten het nieuwe ruimtes voor hen openen, vooral als vrouwen en als jonge mensen. Ze zouden muziek kunnen gebruiken als een manier om hun eigen pijn, hun eigen zorgen, hun eigen vragen, hun eigen politieke verklaringen en kritieken te verwoorden. Muziek democratiseerde de beweging op manieren die andere dingen niet konden. '

Andere populaire liedjes uit die tijd waren "We zullen overwinnen", "God zij met je tot we elkaar weer ontmoeten", "Loop met me, Heer" en "Zeg het hardop - ik ben zwart en ik ben trots."

Mingo zegt dat het gebruik van liedjes als een vorm van verzet vandaag de dag nog steeds springlevend is, met deuntjes die populair waren tijdens de Civil Rights Movement werden hergebruikt en gevormd om in de huidige strijd te passen. Het nummer 'Which Side Are You On?' Is bijvoorbeeld ontstaan ​​tijdens de vakbondsbeweging in de 1930s, is gewijzigd en aangepast tijdens de Civil Rights Movement en is onlangs opnieuw bijgewerkt met nieuwe teksten.

Bovendien zegt Mingo dat naarmate de populariteit van de zwarte kerk met jonge mensen lijkt af te nemen, kunstenaars zoals Beyoncé, Janelle Monáe en Kendrick Lamar “de rol van prediker en profeet op zich nemen door waarheid te spreken tot de macht van de podium of via sociale media. "

Hedendaagse nummers die Mingo citeert, zijn onder meer 'Alright' van Kendrick Lamar, 'Be Free' van J. Cole en 'Freedom' van Beyoncé.

Mingo zegt dat ze hoopt dat haar onderzoek een voorbeeld kan zijn van hoe theologie kan worden geopenbaard in het dagelijks leven van mensen als ze kunst gebruiken om hun wereld door God te begrijpen.

"Communiceren via lied geeft bredere toegang tot deze gedachten en overtuigingen dan traditionele theologische of ethische teksten, omdat je filosofieën in toegankelijke taal in muziek moet zetten, anders werkt het niet", zegt Mingo.

“Het gaat erom manieren te vinden voor ons allemaal om creatief te verwoorden wat we voelen, verlangen, hopen en zelfs bekritiseren. Dat kan allemaal gebeuren via muziek. Het kan mensen samenbrengen zoals andere dingen niet kunnen. "

Bron: Penn State

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

volg InnerSelf op

facebook-icontwitter-iconrss-icoon

Ontvang de nieuwste via e-mail

{Emailcloak = off}